揭示2007年至2016年中国动画的进步

本期文化栏目《灯光、相机》，我们将讲述2007年至2016年中国动画的故事。

这是一个充满机遇和挑战的重要时期。

他为我们今天看到的中国动漫产业的蓬勃发展奠定了坚实的基础。

中国动画市场上涌现出了许多高知名度、高票房的作品，增强了中国动画人的创新信心。

《喜羊羊与灰太狼》系列动画电影第一部《超级大冒险》于2009年1月上映。

这部根据热门动画电视剧角色改编的电影票房收入超过 8600 万元人民币（1190 万美元）。

一年后，《失落的图腾历险记》续集票房收入达到1.28亿元，成为中国首部票房达到亿元标准的国产动画电影。

该系列电影以幼儿为目标群体，标志着中国动画电影盈利时代的开始，也激励了当时的动画制作人。

几年后，热门动画电视剧《熊出没》开始被改编成大电影。

自2014年1月起，《熊出没》系列电影已上映10部影片，其中大部分在春节假期期间票房大卖。

该系列电影票房总收入超过75亿元人民币。 它被认为是中国商业上最成功的电影系列之一，票房总额可与《唐人街探案》、《长津湖之战》和《流浪地球》等系列电影相媲美。

该系列此前主要针对儿童，但现已将受众范围扩大到成人。

越来越多的人认识到“熊出没”是一个老少皆宜的品牌。 过去十年，可持续动漫品牌还汇聚了众多经过认证的衍生合作伙伴，开发了3000多种产品，涵盖食品饮料、服装、学习用品和玩具等广泛品类。

中国动画的另一个里程碑是导演田晓鹏2015年的动画长片《大圣归来》。

这部 3D 电影讲述了中国英雄孙悟空在踏上西天之旅之前与他未来的师父唐僧（又名玄奘）相遇的故事。 然而，著名的美猴王在影片中却无法使用他强大的力量。

2015 年 7 月上映后，许多评论家将这部鼓舞人心且视觉震撼的原创电影描述为一种新的文化现象。 这也成为中国媒体以及微博和微信等社交网络上的热门话题。

这部非凡的影片在中国内地票房收入为9.56亿元人民币，超过了《功夫熊猫2》和《疯狂原始人》等热门好莱坞动画电影在内地的表现。

激发了观众对国产动画电影的热情，鼓励越来越多的中国动画人创作出精彩的作品，满足各年龄段观众的需求。

该CG动画电影于2015年荣获第30届金鸡奖最佳动画长片奖，成为中国动画产业的重要转折点。

上海电影家协会副会长石泉评价，《大圣归来》虽然在故事讲述上并不完美，但在借鉴中国文化根源讲述故事方面给了本土动画人新的启发。

这部电影的成功也提高了电影专业人士对动画电影的真实性、创作和发行的兴趣，并促使电影制作人在制作的早期阶段花费更多的时间。

2016年，另一部热门动画电影《大鱼海棠》以其诗意的场景和艺术效果广受好评。 该片取材于中国古代道家经典《庄子》的传奇故事，蕴含着关于生、死和人类精神的深刻哲学主题。

影片中的建筑是基于 吐露港位于中国东部福建省的城堡式住宅。 影片在各个细微的方面都体现了与中国传统文化的融合，尤其是灯笼元素几乎贯穿每一个镜头。

影片还采用了一种新的营销策略——众筹。 短短45天内，就有3596人在线筹款近158万元，这也创下了当时国产动漫众筹平台的筹款新纪录。

影片最后公布了众筹名单，让影迷有强烈的参与感。 营销策略也增加了观众对电影的兴趣。 该片预算3000万元，累计票房5.75亿元。

2010年以来，中国动漫的数量和质量都有了显着提升。

2011年，中国电视动画时长超过日本，达到26万分钟。 与此同时，中国网络动漫开始积极发展。 从电视动画到网络动画的过渡时期开始了。

这一时期出现了一批原创网络动画作品，如《秦时明月》（2007年）、《十万个冷笑话》（2012年）、《僵尸兄弟》（2013年）、《花江湖：聚阳人》等。 （2014）。

改编自温世仁的同名武侠小说，《秦传》是一部关于中华帝国第一个王朝秦朝（公元前221年 – 公元前207年）兴衰的历史动漫系列。

该剧以三十年为背景，聚焦少年景天明的成长历程，最终成为影响历史的英雄。

该剧共 175 集，共发布五季，在线观看量超过 153 亿次。 它还被翻译成7种语言，在全球37个国家和地区发行。

2013年制作的《僵尸兄弟》是腾讯投资的第一部网络动画系列。 这也是本土流媒体平台首次投资并参与动漫的全制作过程。

该剧讲述了一位平面设计师在整个城市的水都被污染后寻找女友的冒险之旅。 喝了被污染的水的人会变成僵尸。

《花江湖：不量人》是另一部热门网络动漫系列，讲述了唐朝（公元 618-907 年）隐藏的伟大宝藏。 多个组织竞相获取忠于王室的警察机构不良人持有的一把剑，以解开宝藏的秘密。

该剧网络总观看量已突破35亿。 该剧的武侠元素也吸引了海外观众。 迄今为止，该剧已发展为真人剧、剧场、小说、手游全系列。

与此同时，一些国外热门动画电影也在这一时期给中国观众留下了深刻的印象。 其中包括迪士尼作品《机器人总动员》（2008年）、《冰雪奇缘》（2013年）、《疯狂动物城》（2016年）、日本作品《秒速5厘米》（2007年）和《起风了》（2013年）。还有《你的名字》（2016）。

这些电影大多数将数字技术与电影艺术相结合，以提供令人惊叹的视觉效果。 他们以丰富的想象力、富有创意的叙事、复杂的情节、生动有趣的人物形象而受到赞誉。 其中一些甚至触及了现代社会的问题，引起了成年观众的共鸣。

他们的成功也激励了中国动画师提高讲故事的风格和技巧。 最重要的是，他们意识到动画不仅仅是为孩子们制作的。 充满文化包容性的动画电影能够获得不同国家观众的文化认可，打开广阔的全球市场。

上海大学上海电影学院资深动画导演、研究员陈志宏教授认为，2007年至2016年这段时间对中国动画产业的后续发展产生了深远的影响。 为其快速崛起和持续繁荣奠定了坚实的基础。

“首先，内容创作的多元化和深度取得了突破。”陈说。 “中国动画已经开始探索更广泛、更深层次的题材。

“其次，随着数字技术的快速发展，我们的动画作品在画质、特效等方面也取得了很大的提升，这不仅提升了观众的视觉体验，也为中国动画在国际上赢得了良好的声誉。”阶段。”

陈曾担任衍生剧《陈传奇》的主要导演。

他指出，这一时期，中国动漫实现了市场格局的巨大变化。

它开始更加关注不同年龄段观众的喜好和需求，通过精准的市场定位和创新的营销策略扩大动漫受众群体。

“中国动画人在内容创作、技术进步、产业现代化等方面的创新理念，共同推动了中国动画的快速发展。”